Каталог:
Новости

Ескіз, начерк, передача ідеї

  1. ескіз
  2. Приклади ескізів і самих картин:
  3. Інформаційний дизайн.
  4. 5 способів уявити інформацію іншим
  5. начерки
  6. Як правильно малювати ескізи
  1. ескіз
  2. інформаційний дизайн
  3. Вчимося робити начерки, передавати ідеї
  4. ескіз

    Ескіз (фр. Esquisse) - попередній начерк, що фіксує задум художнього твору, споруди, механізму або окремої його частини. Ескіз - швидко виконаний вільний малюнок, не передбачуваний як готова робота, часто складається з безлічі перекривають ліній.

    Ескізи недорогі і дозволяють художнику зробити начерки і спробувати інші ідеї, перш ніж втілювати їх в живопису. Олівець або пастель більш кращі для ескізів через обмеження в часі, але швидко зроблений начерк акварелі або навіть швидко змодельований макет з глини або м'якого воску може також вважатися ескізом в ширшому значенні слова. Графітні олівці порівняно новий винахід, художники Ренесансу робили ескізи, використовуючи срібне перо на спеціально підготовленій папері.

    Всупереч популярному переконання, художники часто використовують гумки при малюнку. Стірательная гумка може застосовуватися для видалення ліній побудови, або для пом'якшення занадто різких ліній.

    Ескіз - підготовчий нарис до твору, що відображає пошуки найкращого втілення творчого задуму. Ескіз може бути виконаний в різній техніці. [1]

    Приклади ескізів і самих картин:

    Приклади ескізів і самих картин:

    И.И.Шишкин (1832-1898) Жито И В.Суріков. Меншиков в Березові. К. П. Брюллов. "Останній день Помпеї"

    Інформаційний дизайн.

    Інформаційний дизайн - галузь дизайну, практика художньо-технічного оформлення та представлення різної інформації з урахуванням ергономіки, функціональних можливостей, психологічних критеріїв сприйняття інформації людиною, естетики візуальних форм подання інформації та деяких інших факторів.

    В інформаційному дизайні традиційні і нові принципи дизайну застосовуються до процесу перетворення складних і неструктурованих даних в цінну, осмислену інформацію. За допомогою картинок, символів, кольору, слів відбувається передача ідей, ілюстрація даних або візуалізація відносин. [1]

    5 способів уявити інформацію іншим

    Мистецтво презентації є зовнішньою і загальнодоступною частиною роботи з інформацією. Тому, хто не опанував мистецтвом подачі інформації на публіці, досить складно доводити свій професіоналізм. Як зробити складне доступним, якщо у вашому розпорядженні лише 10 хвилин доповіді на корпоративному нараді? Ми вибрали п'ять найефективніших правил.

    Правило №1. Всі люди оцінюють нову інформацію, зіставляючи її з уже наявними у них знаннями. Спробуйте зрозуміти, якого зросту чоловік, поглянувши на його фотографію в журналі. Ви не зможете. Єдиний спосіб хоча б приблизно оцінити його зростання - це порівняти його з ростом знайомого вам людини або відомого предмета. Це правило застосовується до оцінки більшості речей і явищ людського життя: будь-яка шкала повинна грунтуватися на тих показниках, які ми знаємо.

    Правило №2. Ви можете організувати вашу інформацію, використовуючи всього п'ять критеріїв: алфавітний порядок, географічне положення, хронологія, категорія або ієрархія. Ви повинні зробити найбільш логічний вибір. Міста, річки, країни і дороги найзручніше групувати по розташуванню. Книги, статті та довідники - за алфавітом. Документи, пов'язані з плануванням, - за хронологією. Складську інформацію - по категорії, а будь-які фізичні об'єкти - по категорії (найсильніший - слабший, начальник - підлеглий і т.п.). Нерідко до об'єктом можна застосувати відразу два критерії організації. Однак в ході усного виступу, як правило, схему краще спростити і обмежитися одним, найбільш важливим.

    Правило №3. Чи не прикрашайте, а спрощуйте. Згадайте правило рекламного дизайну: велика кількість яскравих квітів і тексту лише затуляє собою цільове повідомлення. Будь-дизайнер здатний додати в картину мільйони квітів, зробити малюнок тривимірним, підняти його в просторі і відкинути його тінь на землю. Але хороший дизайнер знає, що все це лише відволікає від реклами продукту. Те ж саме - в організації даних. Якщо Вам потрібно представити статистику, будьте обережні з круговими діаграмами. Вони більш ефектні, ніж лінійні, але вони не створюють сприятливого враження про пропорції. Може бути, варто обмежитися таблицею, в якій найважливіші дані будуть виділені червоним шрифтом? Якщо вам потрібно уявити принцип взаємодії компаній або персон, будьте обережні - не перетворюйте вашу візуалізацію в схему битви при Бородіно своїми численними стрілками і пунктирними лініями. Може бути, досить опублікувати дворівневу схему в Microsoft Chart?

    Правило №4. Щоб вибрати, на чому зупинитися під час доповіді, подумайте: що цікаво саме вам. Журналісти знають: краща стаття - це робота, натхненна бажанням автора дізнатися те, чого він не знав і не розумів раніше. Те ж і з хорошою презентацією. Спочатку вона цікава автору, а потім - всім іншим.

    Правило №5. Сміливо відмовляйтеся від непотрібної інформації. Навіть якщо це 90% доповіді. Інформаційне перевантаження не має відношення до стомлення. Це емоційна проблема. Кращий спосіб її уникнути - зосередитися на самому важливим і найцікавішому (одночасно). Кращий доповідь - це спалахи цікавої інформації, непомітно пов'язані між собою. Крім того, слід пам'ятати: якщо ви не змогли укласти свою презентацію в 10 хвилин виступу, значить ви не дуже добре підготувалися. А якщо ви не змогли розмістити потрібну інформацію на 10 сторінках Power Point'a, значить ви погано розібралися в проблемі і потрібно починати заново! [2]

    Приклади інформаційного дизайну

    Приклади невдалого дизайну вивісок і покажчиків

    Дизайн вивісок, за які потрібно садити

    начерки

    Малюнок - це короткочасний малюнок. Його можна виконати за 2-5-10 хв, в залежності від мети, яку ви перед собою ставите.

    При вивченні форм предмета краще робити короткі начерки (2-5 хв.). Якщо ж вас цікавить розподіл світлотіні, то часу на начерк піде більше, так як потрібно передати і форму предмета, і його світлотінь.

    Начерки виконуються перед початком роботи над тривалим малюнком з метою попереднього вивчення форми предмета або групи предметів і взаємного положення їх в просторі. Такі начерки слід робити з різних точок зору, змінюючи положення предмета в просторі.

    Велику роль відіграють начерки при підготовці до тематичного малюнку. Вони допомагають грамотно намалювати предмет, пейзаж, фігуру, знайти найбільш вдале положення, рух або форму.

    Корисно виконувати начерки і з самостійною метою. Робота над начерками розвиває спостережливість, вміння виділяти головне, легко визначати форму і характерні особливості предмета і передавати їх в малюнку.

    Малюнок може бути виконаний одними лініями, без передачі світлотіньових відносин. Щоб він вийшов виразним, що передає обсяг і просторове положення предмета, треба вміти варіювати товщину лінії. У темних місцях лінія може бути широкою, м'якою, світлі місця краще окреслити тонкої, власний лінією. Подекуди в тіні можна додати кілька широких штрихів для того, щоб підкреслити об'єм форми. [...]

    Як правильно малювати ескізи

    джерело
    Раніше я дуже не любила робити начерки. Чомусь вважається що студент за замовчуванням повинен вміти робити начерки і не відчувати тужливої ​​паніки прочитавши в листі із завданням: 50 аркушів начерків одягненої фігури в русі. Однак, у мене начерки найчастіше виходили кошлатими і смутними, тому я використовувала начерк тільки в якості підготовчої роботи для основного малюнка. Сказати що така ситуація мене засмучувала - значить не сказати нічого.

    А ось на минулому семестрі нам - о диво! - не тільки показали і розповіли як правильно робити начерки, а й навіть видали методичку, і задали 70 аркушів домашнього завдання по 5 начерків на кожному. Так ось, виявляється якщо слідувати певною методикою, все виходить дуже швидко, красиво і чітко! Я нарешті зрозуміла як можна використовувати начерки для поповнення творчої колекції цікавих характерів, динамічних і складних поз і просто вражень. Здорово розкріпачує мозок, перестаєш зациклюватися на власноруч вироблених канонах зображення - легше побачити суть і форму. До речі, освоївши цю техніку позбулася страху малювання в блокнотах - раніше вони просто лежали, а я боялася що зіпсую хорошу річ і не чіпала їх взагалі.

    До речі, освоївши цю техніку позбулася страху малювання в блокнотах - раніше вони просто лежали, а я боялася що зіпсую хорошу річ і не чіпала їх взагалі

    Зате коли здавала залік, два листа з моїми ескізами забрав викладач зі словами, що дуже вже вони класні :) Так що я піднялася духом і тепер точно впевнена, що ця чудо-техніка допоможе мені не раз.
    Основні помилки і труднощі виникають коли постає завдання зробити точний начерк в украй обмежений проміжок часу (рухоме тварина в зоопарку або людина в транспорті). Тому особливо важливо заздалегідь виділити головне, не роздумуючи про це в процесі роботи. Нам пощастило що в принципі все люди влаштовані однаково, тварини здебільшого теж. Суть в тому, щоб малювати тільки найголовніше, відразу ж відкидаючи все зайве. Звичайно, нас набагато більше цікавить рух фігури, її динаміка, ніж візерунок у неї на шарфику. Якби було навпаки, ми б малювали начерк шарфікаJ. Тому основним в наших начерках буде саме лінія руху, з якої починається (і до якої по суті зводиться) робота над зображенням. При виконанні начерків не потрібно детальна промальовування деталей, необхідно швидко передати загальний рух, пропорції основної маси тіла, а також характерний силует. Це розвиває здатність цілісного бачення.

    коли мова йде про одну лінії, не можна не згадати майстра :)
    коли мова йде про одну лінії, не можна не згадати майстра :)

    1. Крок перший. Схематичне малювання.

    Щоб швидко і точно зобразити об'єкт (людину або тварину) потрібно точно знати, що у нього звідки росте. Для цього зручно розбирати фігуру на складові частини. (У нас це називається бадьорим словом «расчлененочка»)


    Ми, наприклад, робили таку вправу: беремо фотографію людини в складній позі. Будуємо його за класичною схемою:
    1. основна вісь
    2. траєкторія фігури (тут стежимо, щоб опорна точка і центр ваги фігури були на лінії основної осі - якщо ця фігура коштує). зазвичай - приблизно хребет і опорна нога.
    3. Починаємо т.зв. наскрізне, об'ємне, лінійно-просторової побудова.
    - намічаємо скелет (бочонок грудної клітини, конус таза, руки-ноги паличками з зазначеними кружками зчленуваннями)
    - нарощуємо мяско, показуючи обсяг в потрібних місцях овалами.
    4. уточнюємо лінії.
    А потім поруч з уже вивченої схемою малюємо лінійний начерк цієї ж фігури. Відмінне вправу по-моєму.

    2. Види начерків.

    Начерки можуть бути лінійні або тональні. В ідеалі якщо ви почали заповнювати лист лінійними начерками, то дотримуватися необхідно якогось одного виду. Як показивапет практика, це не тільки не обов'язково але і заважає. Мені часто буває цікаво зобразити об'єкт спочатку плямою, потім лінією. Часто натура просто вимагає, щоб два цих види поєднувалися. Техніка і настрій лінійних і тональних начерків різні, вони вимагають різних матеріалів.
    Лінійні начерки передають рух і характер об'єкта двома-трьома лініями. Для них добре підходять олівці, фломастери, маркери - все що допомагає створити точну і живу лінію.

    Для них добре підходять олівці, фломастери, маркери - все що допомагає створити точну і живу лінію

    З пятновимі все складніше і цікавіше. Контраст плями і фону визначає межу, виконуючу функцію лінії. динаміка і форма плями повинна передавати характер об'єкта. Тут і з матеріалами різноманітніше: м'який матеріал (вугілля, крейда, пастель і т.д.), маркери з широкою лінією або навіть туш (пензлем). З тушшю працювати мені сподобалося найбільше, особливо для створення начерків тварин.

    чудова коза від чудова коза від   late_night_trip late_night_trip

    Мій кіт Заєць, який мені однаково подобається що плямою, що лінією :)
    Мій кіт Заєць, який мені однаково подобається що плямою, що лінією :)

    3. Послідовність роботи.

    1. вивчаємо натуру, уважно її розглядав. Аналізуємо, вибираємо вдалий ракурс, позу, момент.

    2. Продумуємо розташування начерків на аркуші. Всі персонажі на аркуші повинні або дивитися на глядача або бути поверненими в центр листа. Так само потрібно стежити, щоб простір листа було заповнене рівномірно. Це допомагає виробити акуратність і навички композиції. (Перед нами стояло завдання закомпоновано 5 начерків на аркуші А4. У мене начерків на лист влазить значно більше, порожні місця між фігурами я заповнюю більш дрібними деталями, так що лист в результаті забивається досить щільно. Ще я зрозуміла, що особисто мені набагато зручніше брати для начерків листи А3. на цьому форматі не завжди зручно працювати на вулиці, але якщо просто тренеруешься будинку, малюючи з цікавих фоток, то це вигідніше. на вулиці ж все одно малювати виходить в блокноті, так що про суворе форматі мова все одно не йде .) Починати роботу слід у верхньому лівому куті аркуша.

    ) Починати роботу  слід у верхньому лівому куті аркуша

    3. начерки людей:

    Загальна форма тіла людини намічається послідовно: спочатку намічаються місце і розмір голови, потім швидко продовжують лінію від голови до п'ят, тобто однією лінією намічається рух всієї фігури людини. Потім швидко і впевнено уточнюються загальний контур силуету фігури і положення ніг. У нарисі для нанесення тонального плями застосовується суцільна заливка всій силуетній форми. Хоча це і не обов'язково - іноді дуже цікаво буває розділити малюнок на повністю чорні і білі плями.



    начерки тварин:

    Дві-три швидко нанесені легкі лінії (або ж плями) повинні відразу визначити місце, розмір і загальну масу форми. Загальна форма тіла намічається послідовно: спочатку найбільш велика частина форми - тулуб, потім ноги. Однією лінією / плямою (від хвоста до лопаток) намічається рух всієї маси тулуба. Потім швидко і впевнено уточнюються загальний контур тулуба (до лопаток) і положення ніг. Голова і шия зображуються в останню чергу. Щоб визначити місце і розмір голови, швидко продовжують лінію хребта від лопаток до кінчика носа. Контурна лінія при цьому може бути не замкнутої, переривчастої, а іноді і зовсім зникнути.

    знову знову   late_night_trip late_night_trip

    Навіть дотримуючись цієї технології, начерки у всіх без винятку виходять дуже різні. Я люблю на одному аркуші поєднувати різні матеріали і техніки, це робить роботу дуже живий. виходить красивим не лише кожен начерк окремо, але і весь лист сприймається як цілісна картина. Хтось наприклад любить навпаки спочатку намітити чітке місце розташування начерків на аркуші, щоб вибудувати чітку композицію, зберегти простір між малюнками. Загалом, цікавіше ніж малювати самому може бути тільки порівнювати, як вийшло у другіхJ. Ми з одногрупниками цілу годину перед сесією розглядали один у одного листи з начерками, навперебій захоплювалися і кожен взяв собі на замітку що-небудь цікаве.

    накидаємо начерки

    Систематичні заняття начерками дозволяють успішно удосконалювати навички малювання, а так само надають істотну допомогу в засвоєнні навчального матеріалу Систематичні заняття начерками дозволяють успішно удосконалювати навички малювання, а так само надають істотну допомогу в засвоєнні навчального матеріалу. Вони сприяють розвитку окоміру, координації рук і швидкої орієнтації, вмінню точно і лаконічно передавати найсуттєвіше. Вільне володіння мистецтвом начерку дозволяє перейти до вільного зображенню складних живих форм без застосування допоміжних ліній побудови, що є свідченням зростання професійної майстерності художника.

    Начерками слід займатися постійно, а не уривками, час від часу. Не бійтеся перших начерків - вони будуть жалюгідними і незграбними, але це тільки на початку. Згодом, за умови систематичної роботи, начерки будуть виходити все краще і краще.

    Ну все теорію прочитали, перейнялися. До теми начерків ми ще не раз повернемося. Переходимо до практики. Беремо наші альбомчик для начерків.

    Далі, з олівцем на перевагу в одній руці і з альбомом в інший шукаємо в квартирі жертву начерку.

    Жертвою може бути:

    • всі кімнатні квіти,
    • всі побутові предмети (чашки, ложки, каструлі, мило в мильниці, мочалки, баночки з шампунем і т.д),
    • сплячі домашні тварини, побутова техніка ...

    список продовжити самостійно.

    І на кожному листочку малюємо по предмету. Не забуваємо правильно тримати олівець.

    Примітка: не можна робити начерки з фото або монітора, малюємо тільки з натури, під час начерків треба намагатися тримати руку правильно, для начерків вибираємо прості предмети, не варто намагатися намалювати фігуру людини або цілу кімнату, краще намалюйте пару старих черевиків. Не варто оцінювати, добре вийшло чи погано, по одному начерку, ось, коли їх буде більше ста, тоді і подивіться. Начерки робіть більш м'якими олівцями і зведіть застосування гумки до мінімуму.

    Малюнок кішки. Використаний набросочний штрих або розмивання.

Як зробити складне доступним, якщо у вашому розпорядженні лише 10 хвилин доповіді на корпоративному нараді?
Може бути, варто обмежитися таблицею, в якій найважливіші дані будуть виділені червоним шрифтом?
Може бути, досить опублікувати дворівневу схему в Microsoft Chart?